Derniers tests de jeux Aventure

Disponible depuis février 2019 au Japon, Catherine : Full Body se décide enfin à atterrir dans nos contrées, affublé d’un nouveau moteur et doté d’un nombre conséquent de nouveautés. Le titre original aura fait couler beaucoup d’encre et déchaîné les passions mais cette version revue et corrigée a-t-elle ce qu’il faut pour nous faire repasser à la caisse ?

Si le bricolage et l’espace sont vos passions, voilà un jeu qui conjugue les deux. Dans Hardspace : Shipbreaker, vous incarnez un ferrailleur galactique qui découpe des vaisseaux pour gagner sa croûte. Le titre est disponible en accès anticipé depuis le 16 juin et propose pas mal de contenu ainsi que différentes épaves à désosser. Mérite-t-il votre attention ? On vous détaille tout dans ce test.

C’est le 29 août 2007 qu’est arrivé dans nos contrées BioShock, FPS conçu par Ken Levine se déroulant dans une ville sous-marine un rien inquiétante. Le succès à la fois critique et commercial pousse 2K Games à développer l’univers par l’intermédiaire de deux autres épisodes avec BioShock 2 (2010) et BioShock Infinite (2013). 13 ans après avoir foulé le sol de Rapture pour la première fois, le joueur est aujourd’hui invité à retourner entre ciel et mer via une collection comprenant les trois volets sur Switch. Des sous-sols aquatiques aux installations flottantes, est-ce que le monde de BioShock a encore de quoi nous faire vibrer en 2020, Joy-Con entre les mains ?

Il y a-t-il une vie après la mort ? Si la question pourra largement être débattue, le studio indé Ukuza nous livre sa version avec Skelattack, platformer tout mignon qui se déroule dans l’au-delà. La boîte n’a jamais vraiment fait parler d’elle mais elle débarque avec un éditeur de taille : Konami, qui ne finance pas souvent des projets indépendants. Mais la firme japonaise a misé sur le bon cheval. Skelattack est un très bon jeu de plateforme à la fois léger et exigeant.

Fruit d'un kickstarter réussi né sous l'impulsion de Thomas Brush, responsable de Pinstripe, Neversong, autrefois baptisé Once Upon a Coma, a triplé la somme initialement demandée par son créateur pour voir le jour, bon indicateur de l'intérêt vif des fans à propos des créations du game designer. Conformément à sa production passée, Nerversong officie dans un registre sombre que son visuel ne laisse cependant pas supposer.

Alors que la société suédoise Mojang vient de fêter son onzième anniversaire, les équipes habituées à travailler sur Minecraft publient un spin-off basé sur l’exploration de donjons grâce au soutien de Double Eleven. Dans Minecraft Dungeons, les joueurs parcourent des bois, des canyons, ou encore des cryptes dangereuses à la recherche de l'épouvantable Arch-Illageois qui sème la désolation. Il est l’heure de préparer son gourdin pour aller casser des cubes.

Ces dernières années, les amateurs de survival/horror sont en joie. Les productions horrifiques ne cessent d'envahir nos plateformes préférées pour nous proposer des titres variés, allant du FPS misant tout sur l'ambiance comme Outlast ou encore Amnesia, en passant par des jeux inspirés d'œuvres des années 1990. Song of Horror, la création de Protocol Games fait donc partie de cette deuxième catégorie. Véritable hommage aux productions d'antan, le titre compte bien faire chavirer notre cœur fragile en instillant la peur en proposant des plans uniques et des portes en guise de chargement. Mais la recette d'hier peut-elle encore fonctionner en 2019 ? Réponse dans quelques lignes.

Mafia nous avait promis des surprises pour aujourd'hui et nous voilà servis : le second épisode de la série, sorti initialement en 2010, fait l’objet d’un remaster baptisé “Mafia II : Definitive Edition” et disponible dès maintenant sur Steam, PS4 et One (et sur l'Epic Games Store et Stadia plus tard). Sur la boutique de Valve, cette relecture se substituera automatiquement et gratuitement au jeu d’origine pour tous ceux qui l’ont acheté. Pour les autres, il faudra passer à la caisse. Dans tous les cas, la ville d’Empire Bay nous tend à nouveau les bras. Et ça vaut encore la peine de s'y plonger.

Née sur PlayStation première du nom, la série Abe est le fruit de deux transfuges du cinéma hollywoodien : Lorne Lanning et Sherry McKenna. Fondateurs du studio Oddworld Inhabitants, ils décident de s’éloigner du septième art pour se tourner vers le jeu vidéo, d’abord pour faire parler leur expertise de l’image de synthèse et, ensuite, pour profiter de l’interactivité du média. Estimant que la 3D est encore balbutiante, le duo opte pour des graphismes en 2D avec une approche cinématographique, une profondeur de champ saisissante et un contraste – notamment dans l’utilisation des sources de lumière – qui tranche avec la concurrence. D’abord appelé SoulStorm, le projet devient L'Odyssée d'Abe et fera l’objet d’une suite encore plus aboutie. Satire du monde capitalisme, la franchise dépeint un message écologique et puise son inspiration dans diverses œuvres, dont le film Soleil Vert et le roman La Ferme des Animaux de George Orwell. Le public est au rendez-vous et c’est en toute logique qu’un nouvel épisode, Munch's Oddysee, est programmé. Envisagé sur PlayStation 2, le titre débarque sur Xbox et restera, pendant des années, une galette exclusive à la machine de Microsoft. Depuis, la créature bondissante et son acolyte ont rejoint d’autres plateformes et c’est justement à la Nintendo Switch d’accueillir le couple verdâtre. Le poids des âges, l’évolution technologique, l’attente des joueurs sont autant d’inconnues qui peuvent ternir la réputation d’une œuvre, surtout lorsque les souvenirs enjolivent le passé.

L'exploration de la psyché n'est pas nécessairement très représentée dans le jeu vidéo, ou du moins pas d'une manière sérieuse ou approfondie, étant plus souvent cantonnée à un niveau ou une séquence particulière d'un titre plutôt qu'à son ensemble. Certes, Hellblade ou Gris sont deux récents exemples très différents et réussis de transposition du traumatisme dans le jeu vidéo, mais les exemples de ce type restent assez occasionnels. Le studio polonais de Super Sexy Games propose cependant lui aussi cette année sa vision d'un cerveau tourmenté avec l'atypique The Shattering.

Il faut bien reconnaître que le jeu vidéo a plus une inclination à avoir la tête dans les étoiles que les deux pieds profondément dans l'eau. Et pourtant, l'exploration des fonds marins est un terreau fertile à l'émerveillement et à la stimulation de l'esprit de découverte, comme l'a prouvé par exemple un certain Subnautica. D'une manière nettement plus abstraite et plus contemplative, In Other Waters vous propose de partir à la conquête d'un océan mystérieux sur une planète inconnue.

Ce n’est une surprise pour personne, Stadia a du mal à attirer les foules. Le service de jeux en streaming de Google ne convainc pas, la faute entre autres à l’absence d’un catalogue de jeu fort. Les titres proposés sont soit déjà sortis il y a des mois sur les plateformes habituelles, soit ils correspondent à des exclusivités avec un capital de séduction relativement faible. Il y a quelques jours, Lost Words a fait son apparition en avant-première dans la ludothèque de Stadia. Un journal de bord émouvant, une adresse des mots et une aventure fantastique… Voici un jeu surprenant à bien des égards, mais soyez prévenus, vous risquez de laisser couler quelques larmes.

Tenter de mêler harmonieusement jeu de gestion à grand coup de choix stratégiques et structure narrative à choix multiples est un exercice délicat tant un pan du jeu peut prendre le pas sur l'autre. C'est à ce défi que s'est attelé le petit studio No More Robots, qui parvient à livrer un jeu pas tout à fait à la hauteur de ses promesses, mais qui s'avère une expérience charmante.

Près de dix ans après la sortie de son dernier jeu, Eric Chahi (From Dust, Another World…) revient avec Paper Beast, une exclusivité PSVR mêlant aventure et puzzle-game dans un monde aux créatures de papier. Le bougre est à pied d’oeuvre depuis 2016 avec son studio Pixel Reef, dont il a la charge. Ensemble, ils ont donné vie à un titre singulier, qui conjugue le dépaysement d’Another World et l’art du terraforming - capacité de modifier le relief d’un lieu - de From Dust. Le fils prodigue du jeu vidéo français a-t-il frappé fort ?

Sept ans après son intronisation sur PC et consoles de 7e génération, Saints Row IV sous-titré “Re-Elected” en 2015 suite à sa réédition sur PlayStation 4 et Xbox One lorgne désormais sur la console hybride de Nintendo pour étendre son emprise. Mais The Boss et les Saints de Third Street possèdent-ils les bons arguments pour convaincre l’électorat de la Switch ?

Qui n’a jamais rêvé de tout plaquer pour partir s’exiler sur une île déserte ? Loin de l’agitation et des problèmes pour s’offrir la chance de tout recommencer ? C’est la promesse que Nintendo nous fait avec Animal Crossing : New Horizons. Fini le petit village en bord de mer, vous voilà désormais l’un des premiers à fouler le sable de ce qui sera bientôt votre île. Et pour ce nouvel opus, l’accent a été mis sur la personnalisation avec notamment l’apparition du crafting et du terraforming. L’autre nouveauté qui vient bouleverser un tant soit peu le rythme du jeu, c’est l’arrivée des objectifs. Prêt à vivre votre meilleure vie ?

De l’art de Junji Itō, émerge cette année l'hommage vidéoludique de l'indépendant polonais Panstasz. Mélange singulier entre le jeu de rôle et le roman visuel, ''World of Horror'' est illustré par de dérangeants mystères et des graphismes 1-bit rétro. Paru en accès anticipé sur Steam, le titre d’horreur est sans mal parvenu à éveiller notre appétence pour les œuvres atypiques. Dans une petite ville balnéaire du Japon, les habitants sont prisonniers de l'emprise de forces maléfiques. Les monstruosités tapis dans ces lieux maudits valent-elles le coup de s’aventurer dans ce “monde de l’horreur” ?

Pour porter sa nouvelle pierre à l’industrie du jeu vidéo, Arte a décidé de joindre ses forces avec celle du studio indépendant français LaBelleGames. Ce nom ne vous dit rien ? Pas de panique. Le studio n’avait sorti qu’un seul jeu jusque-là, Eugenics, et il n’avait pas fait grand bruit. Mais avec The Wanderer : Frankenstein’s Creature, le studio signe une œuvre à part. Adaptation très libre du roman de Mary Shelley Frankenstein ou le Prométhée moderne (il a d’ailleurs été développé pour fêter le bi centenaire de l’oeuvre), c’est une expérience philosophique, onirique et émotionnelle que nous offre LaBelleGames et qui a d’ailleurs été saluée par la critique lors de sa première apparition à la Gamescom de Cologne 2018. Et ce qui est sûr, c’est que The Wanderer laisse difficilement indifférent.

Après nous avoir délivré un jeu de ping-pong en réalité virtuelle sur PlayStation 4 et PC, et entraîné dans un univers post-apocalyptique grandement inspiré de la saga cinématographique Mad Max avec le jeu mobile Fury Roads Survivor, le studio italien One-O-One Games décide de changer de registre et de s'atteler au genre horrifique. S'inscrivant dans la continuité d'un certain What Remains of Edith Finch ou encore de Gone Home, The Suicide of Rachel Foster nous propose de revenir, de nombreuses années plus tard, sur les lieux de ce terrible accident afin de démêler le vrai du faux.

L’ensemble des épisodes modernes de la franchise Yakuza sont désormais disponibles sur PlayStation 4. Sega a poursuivi sa politique de remakes et de remasters tout au long de cette génération de consoles et The Yakuza Remastered Collection y met définitivement un terme. Yakuza 3, Yakuza 4 et Yakuza 5, sortis au préalable sur PlayStation 3, complètent le tableau avant l’arrivée dans un futur encore incertain chez nous de Yakuza : Like A Dragon. Mais cette compilation est-elle à la hauteur du mythe que représente le Dragon de Dojima ?