Les déceptions pour ce qui relève des mangas constituent malheureusement un sujet bien fourni, comme tout domaine artistique évidemment, à la différence contrairement à d'autres pans des arts comme la musique ou le cinéma, qu'il peut être particulièrement frustrant de consacrer des dizaines voire centaines d'heures sur une série dont l'appréciation finale est moyenne voire mauvaise.
Faire cet exercice nécessite à mon avis de distinguer plusieurs catégories distinctes de déceptions que je vais brièvement décrire, comme le topic n'a pas réellement délimité la conversation. J'évacue évidemment les simples titres mauvais qui ne nourrissaient aucune attente particulière avant la découverte, au risque de se forcer à faire une liste exhaustive indigeste.
1°) L'excès d'attentes, souvent dû à la réputation du titre ou des avis dithyrambiques de proches, que tu as un peu envie d'insulter après coup pour t'avoir fait perdre ton temps :
- Akira : une oeuvre fascinante par son graphisme, sa mise en scène et son univers, malheureusement trop bourrine, longue pour ce qu'elle raconte, peu subtile ou volontairement absconse.
- Parasite : du discours creux et désormais banal de questionnement de la place de l'homme, avec des dessins pas fameux.
2°) Les ruptures qualitatives dans une oeuvre précédemment plaisante,, se manifestant par de gros plongeons ou de lents étiolements (choix scénaristique catastrophique, perte d'inspiration ou tirage sur la corde qui ramènera un paquet de biffetons), souvent entre deux saisons ou arcs d'un récit :
- The Breaker : deuxième saison merdique et troisième dans les limbes artistiques (tant mieux).
- Claymore : explosion de puissance dans un déluge de baston qui a tué le titre.
- Eyeshield 21 : je force un peu pour le placer ici en tenant juste compte de l'arc final qui est le paroxysme de l'excès qui a pénalisé ce très bon manga sur ses derniers matchs développés, dont ce tournoi final totalement inutile et grotesque. Le baroud d'honneur des personnages est cependant sympa, donc la conclusion stricto sensu est selon moi réussie.
- Tokyo Ghoul (:Re) : changement de perspective totalement vain de l'auteur en début de deuxième saison, qui m'a fait totalement lâcher le titre, et vu la majorité des avis sur le dénouement, je n'ai aucun regret.
- Vinland Saga : tous ceux qui seront plus ou moins à jour dans les parutions comprendront je pense le désintérêt de tous les développements et choix de l'auteur ces dernières années, qui semble bien parti pour faire le grand chelem des tournois du mauvais choix scénaristique.
3°) les fins foirés, (l'auteur n'a aucune idée d'une bonne conclusion, il est en phase terminale de son burn-out ou sa série se fait dégommer par son éditeur déçu des ventes), qui sont personnellement un peu ma hantise car elles sont je trouve si nombreuses dans ce secteur de la bande dessinée :
- Dorohedoro : une situation un peu analogue à celle d'Eyeshield 21 décrite ci-dessus avec un dernier chapitre émotionnel concluant une oeuvre magistrale et époustouflante de régularité, dont se sera néanmoins distingué un affrontement final pas très inspiré et très réminiscent des mauvais mangas classés shonen action.
- Prison School : d'aucuns vilipenderont surement le dernier arc en entier, des longueurs, voire bien en amont de cette dernière ligne du titre humoristique d'Hiramoto, mais pour moi qui n'ai ressenti cette lassitude, je ne fus peiné que par cette fin abrupte qui nous fera remémorer ce concours de t-shirt mouillé comme une mauvaise blague dont on ne verra jamais la concrétisation.
- Monster et 20th Century Boys d'Urasawa : difficile à classer dans les catégories car il est un touche à tout. A la fois auréolé d'un grand respect, ses oeuvres sont qualifiées de classiques et incontournables ; une certaine niaiserie ou du moins innocence peut marquer, et selon moi pénaliser certaines de ces dernières ; et enfin il peut saccager des conclusions, mais au-delà de 20th Century Boys sur lequel je passerais plus facilement l'éponge pour avoir décroché plus vite en anticipant les enjeux gentillets développés malgré une ambiance cataclysmique, je retiendrai plus l'échec de la fin de Monster qui était bien plus prenant et abouti jusqu'à ce faux-pas final.
4°) Les crève-coeurs, le meilleur pour la fin, si on ne voulait garder que le noyau de la définition de déception, celles qui touchent tellement qu'elles rendent interdit devant son ordi ou son tome, font enrager en tourmentant les pensées, insulter son auteur, celles qui poignardent le petit palpitant fragile du fan :
- Coq de combat : Cette oeuvre est un monstre bicéphale dont chacune des têtes essaie de prendre le contrôle du corps et dévorer l'autre, car il y a bien deux mangas Coq de combat. Un avec Hashimoto le scénariste plus ou moins aux manettes (on peut se demander dans quelle mesure au vu des déboires judiciaires qui ont séparé le duo d'artistes), ayant produit une oeuvre marquante de ton, de situations et de propos, une claque dans la figure que je me suis prise en le découvrant qui m'a fait le porter au pinacle ; puis un second manga avec Akio Tanaka le dessinateur devenu seul maître à bord, menant son navire au naufrage à force de perdre son itinéraire, accumulant les redites inutiles et multipliant les choix douteux enfonçant le récit dans des circonvolutions ridicules et pathétiques. Immense gâchis.
- Naruto : Je vois que je n'ai (logiquement) pas été le seul à le citer, donc une grande explication ne sera pas nécessaire. Oeuvre d'enfance ou adolescence pour beaucoup, Kishimoto à suscité beaucoup d'enthousiasme, qui fut questionné après l'ellipse, puis écrasé méthodiquement et souillé avec la Grande guerre par sa lâcheté et ses défaillances qui ont parfaitement nourri les démons des shonens action ainsi que du système éditorial japonais.
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