Misskanie au micro, gamedesigner de F°, responsables notamment des scènes d´action, je parle en mon nom et pas en celui de Quantic, etc... comme d´hab.
AVERTISSEMENT : CE POST VA ETRE LONG !
La liberté d´un jeu est toujours artificielle puisqu´elle repose sur des élements définis. Maintenant, soit tu essaies de donner une narration forte en étant un peu plus dirigiste, soit tu poses un monde avec quelques grandes lignes et tu laisses le joueur se déplacer dedans, ce sont 2 approches extrêmement différentes.
Je tiens également à vous sensibiliser sur la partie immergée de l´iceberg. On peut en effet avoir l´impression en rejouant que l´histoire est la même (elle l´est), les différences de Fahrenheit sont beaucoup plus subtiles, de type "phrases spécifiques en plus ou en moins" dans les dialogues, accès ou non à telle action dans la scène 2 selon ce que l´on a fait dans la scène 1 etc... De mémoire, je pense qu´on dépasse le millier de variables dans Fahrenheit, ce qui ne vous saute pas forcément au visage (et ce qui prouve aussi que c´est bien intégré).
Je comprend l´analyse de kokuryuha et je le rejoins sur plusieurs points. Cependant, cette analyse est partiellement fausse. Je le cite et j´explique pourquoi :
"On ne peut pas ne pas cacher le couteau avec Lucas"
-> Si, il suffit de ne pas y toucher
"On ne peut pas partir sans trouver le couteau avec les flics"
-> Effectivement. Maintenant, c´est la première scène de Carla et Tyler, on introduit les personnages. si tu laisses partir sans même qu´ils aient trouvé l´arme du crime, quelle crédibilité peut-on leur donner ? L´arme du crime est l´un des seuls élements obligatoires de la scène avec l´interrogatoire de la serveuse (normal, c´est le principal témoin). Ce n´est pas une question
"on est même forcé de répondre au téléphone dans l´appartement de Lucas, sans quoi Lucas ne sortira pas de chez lui"
-> C´est l´appel de Marcus, frère du héros que l´on introduit pour la première fois. Dans une version précédante du scénario, on pouvait choisir de sortir dans prendre l´appel et Marcus rappelait Lucas à la Naser & Jones, ce qui permettait de changer l´ordre des scènes (on pouvait aussi évoquer avec Marcus la vision des Acariens que l´on avait eu au bureau). Cette version n´a pas été gardée pour la simple raison qu´il y a déjà 2 coups de fils dans le bureau de Lucas (un de Tiffany, l´autre qui appelle à cause d´un PC en rade à réparer). Ca faisait beaucoup, du coup il a été décidé que Lucas devrait prendre l´appel dès l´appartement.
Ce que je veux dire ici, c´est que Fahrenheit n´est pas parfait, nous en avons parfaitement conscience. Cependant, les choix que nous avons fait ne sont pas "au pif" mais s´expliquent, comme démontré ci-dessus. Ecrire un jeu comme F° est un exercice d´autant plus difficile qu´il faut séduire le plus grand nombre. Les quelques points que tu cites t´ont marqué, par exemple, mais en lisant les autres posts tu croiseras des félicitations d´autres joueurs à propos de ces scènes (authentique). Il s´agit donc, en tant que développeur, de trouver une alchimie délicate pour le plus grand nombre mais il est évident que, point par point, tout le monde ne retiendra pas la même chose d´une même scène. La diversité des goûts de chacun...
Autre point : Entre dire "vous auriez du ...", "il aurait suffit que..." et "si vous aviez..." et le faire, il existe un monde que l´on appelle la production. Chaque projet de jeu coût extrêmement cher et à un moment il faut prendre des décisions, pas toujours les meilleures mais parfois les moindres ("moins pire" ne se dit pas en bon français, pour info). Prenez aussi conscience, (notamment les joueurs issus des "jeux de rôles papier", comme moi à la base) qu´à la différence d´une partie de JdR, un jeu vidéo est un format définitif, on ne peut pas ajouter et retirer des élements d´histoire à la volée comme un bon maitre du jeu le ferait. Les fameuses "options" scénaristiques dont vous rêviez on malheureusement un coût. Ainsi, en terme de developpement, peu de jeux (hormis les JdR) s´autorisent désormais des scènes optionnelles quand on sait que ces scènes coûtent cher (ex: Une scène optionnelle de 10mn nécessitant décors, anims, script, sons, disons l´intervention d´une dizaine de personnes pendant quelques jours = au final 10 000 euros la scènes optionnelle) (je donne des prix au pif, c´est à titre illustratif). Quand tu fais un jeu, tu ne désires pas forcément claquer ces 10 000 euros pour 2% de ton public qui verra cette scène mais tu préfères l´investire sur le chemin critique pour que tout le monde en profite.
Dernier point, et pas des moindres : Dans Fahrenheit, tous les dialogues sont joués et parlés. Toutes les anims sont en mocap. Tout le jeu est mis en scène. Ces élements donnent l´impression cinématographique de l´ensemble (peu de jeux on poussé l´experience aussi loin) et coûtent extrêmement cher. On parle des graphs moyens de Fahrenheit mais pour avoir du multivue sur PS2, faut bien compenser quelque part (pourquoi aucun titre n´utilise ce procédé à votre avis ? -> Parce ce que c´est super mega chaud à gérer sur une PS2 qui est, je le rappelle, la plateforme la plus difficile du lot, donc celle qui définissait les contraintes). Gérer 10 heures de cameras, de dialogue (audio + facial) et de mocap n´est pas un mince exploit et nos efforts se sont portés là dessus. Maintenant, l´histoire aurait pu être beaucoup moins linéaire en réutilisant tous les décors, en mettant des dialogues purement textuels (coût super minime) et en réutilisant les anims de la scène A dans la scène B. Je le comprend. Je suis d´accord. Je l´ai même suggéré plusieurs fois et nous l´avons en partie fait (très légerement). Mais ce n´était pas le fer de lance de Fahrenheit.
En tout cas, un grand merci pour toutes vos réponses et vos retours car c´est d´une valeur inestimable et les critiques (bonnes ou mauvaises) sont toujours bienvenues quand elles sont constructives - comme ici. Merci.
