EXCITANT

Au milieu des couloirs maudits de ce drôle d’hôtel infesté par les plantes carnivores, nous sommes venus, nous avons vu, et nous avons apprécié notre Ectoblast GL-U ! Dans la peau de Luigi ou dans celle, gluante, de son clone, nous avons parcouru un étage qui faisait la part belle à l’action et à la coopération. Pas de phase de localisation de spectres ici, juste des ennemis à aspirer ou des chemins à défricher grâce aux nouvelles capacités fournies, ce qui pourrait désarçonner les fans de la première heure. Nous avons hâte de poser définitivement nos valises pour découvrir tous les niveaux de la tour, en espérant que de mauvaises surprises potentielles ne fassent pas perdre une étoile à ce charmant bâtiment.

Note : 19/20

Plus que pour son visuel sidérant de beauté et son effarante perfection sonore, Red Dead Redemption II se révèle précieux pour ce qu'il a à raconter et sa manière de faire évoluer de façon crédible la dimension familiale de la bande, centrale dans cette suite. Tout en profitant d'un gigantesque open world vivant, cohérent et parvenant à nous surprendre même après y avoir passé une cinquantaine d'heures, on se retrouve pris au piège de cette histoire servie par une brochette de personnages tous mieux écrits les uns que les autres. Et c'est là la force du jeu de Rockstar Games qui réussit la plupart du temps à dépasser sa dimension vidéoludique en usant de son récit pour mieux ferrer le joueur afin de le faire rire, frémir et de l'émouvoir.

Plus qu'un jeu (imparfait dans son gameplay, parfois redondant mais tellement généreux), Red Dead Redemption II est une épopée, née des plus grands chefs-d’œuvre cinématographiques du genre, se nourrissant perpétuellement de grands sentiments pour nous retourner jusqu'à un final étonnant et logique à la fois.

Note : 16/20

Kingdom Hearts III avait beaucoup de choses à dire et à montrer. En tant que prétexte à un voyage dans les mondes de Disney, il est envoûtant de bout en bout, ceci grâce à une direction artistique exemplaire qui s’adapte constamment au sujet. Il offre une surprenante variété de gameplay et attire constamment l’oeil, grâce à ses combats dynamiques. Toutefois, la redondance des affrontements et son scénario ultra condensé qui se perd dans des dialogues peu inspirés auront parfois tendance à agacer ou à lasser. Rien qui devrait vous éloigner bien longtemps d’un A-RPG de grande qualité, qui ne manque pas de scènes épiques.

Note : 17/20

Si Hollow Knight ne réinvente en rien la formule du metroidvania, il s’affiche à la fois comme une référence et un aboutissement du genre. Demandant concentration, discipline et rigueur, il vous tiendra en haleine pendant facilement une bonne vingtaine d’heures, dans un univers peuplé d’insectes aussi riche qu’intrigant.

Vos moments d’errances dans ses environnements visuellement charmants ne feront que mettre en valeur son level design ingénieux. Si vous avez aimé Ori and the Blind Forest mais que vous regrettez ses combats peu poussés, foncez sans hésitation.

Note : 18/20

Crash Team Racing Nitro-Fueled est-il le remaster tant attendu ? La réponse est oui. Vraiment joli et généreux en contenu, le titre de Beenox ressuscite celui qui est peut-être la meilleure alternative à Mario Kart. Plus encore peut-être que le titre de Nintendo, il incarne à merveille la formule « easy to play, hard to master », en étant à la fois facile à prendre en main et immédiatement fun, mais aussi technique et hyper nerveux. Un incontournable de cet été, assurément, qu’on ait connu le jeu original ou non.

Note : 16/20

Pour notre plus grand bonheur, GRIP: Combat Racing ressuscite Rollcage et l’esprit des jeux de courses futuristes de la fin des années 90. Délicieusement rétro, le titre de Caged Element mise sur des sensations fortes et un level-design ingénieux (mais pas dénué de défauts) pour proposer des courses comme on n’en fait plus aujourd’hui. La formule n’a pas vieilli d’un iota ! Aussi amusant que complet, GRIP mérite toute votre attention, a fortiori si vous aviez aimé le travail de Attention To Detail.