Quelqun aurait des sites de tutos pour le dessin ? J'ai un peu la flemme de lire toutes les pages ..

Merci

Et un dessin en cours d'une scène du film Django Unchained :
Je trouve qu'on reconnait pas les visages mais chuis plutot content du reste , jusque là environ 4 heures de travail .

J'ai vu le film hier et je ne peux qu'être impatient de voir ton dessin terminé

Ça a l'air très bien parti en tout cas.

Le film est juste géniallissime sinon.

Une recherche d'ambiance pour le workshop (semaine épuisante mais géniale d'ailleurs )

C'était quoi le thème ?
Mon année c'était "Starship in Paris"

Le thème : La porte

Mes derniers Dessin a la tablettes

Putain tester tes textures sont hyper réalistes ! Les couleurs sont nickels
J'ai fait un p'tit logo a mettre sur mes créations, j'éspère que c'est lisible :

Surtout que c'est de la photomanipulation, pas de la création. Donc si possible, précisez exactement ce que vous faites. C'est chiant de voir des gens rester dans le vague pour s'approprier une quelconque oeuvre qui n'est pas la leur et mettre des effets d'artifices autour.

Enfin, c'est soit ça soit du paintover, puisque que les originales matchent exactement en mode produit.
En tous cas, j'aime bien les effets sur celui de Agnis Philosophy.

Reproduire une image à la ~presque~ perfection n'est pas difficile avec la pipette et un line décalqué, il suffit d'avoir du temps, un bon bagage en Photoshop, le tout en switchant entre le calque du dessin et du model.
Paint-over c'est possible, mais il nous a déjà démontré anciennement qu'il partait de rien (ou presque)

En tout cas, hormis la pratique du logiciel et de la tablette (qu'il prend déjà bien en main), il n'apprendra pas grand chose, ici les images sont recopiées bêtement.
Ca reste une belle performance malgré tout, un bon exercice mais qui a ses limites.

Enixsoft S'il y avait de la photomanipulation, je l'aurai di, tout est dessiné, je commence au papier les trais, puis je scan et je dessine sous photoshop, y'a juste la texture de la peau de la femme que je cherché via internet et modifier sur toshop,il n'y a que les couleurs que je prend de l'original. Sinon je travail en 10000 px pour travailler le détail.

BanEclair C'était un exercice de rendu, le plus réaliste possible, en passant du crayon a la mains, oui je n'apprendrai pas grand chose, mais en ce moment je travail l’ambiance avant tout, la retranscrire le plus fidèlement possible pour des storyboard sur lequels je vais travailler.

Oui enfin le coup du mode produit, on obtient exactement la même image (avec un peu moins de détail).
Donc je vois ça davantage comme du paintover.

Surtout si c'est apparemment fait sur papier, dans ce cas c'est une reproduction fidèle et je salue le boulot, mais je préfèrerai voir le taff sur papier, et ça c'est mon avis perso certes. :p

M'enfin, je reprends les mots de BanEclair et du line décalqué, qui est plus plausible. Mais dans ce cas je n'appelle pas ça des dessins à la tablette ou plus encore "mes" dessins à la tablette. :p
C'est une question d'identité de l'oeuvre originale et je trouve que c'est un manque de respect quand ce n'est pas précisé, ça s'arrête là.

Et ca ne coûte rien de dire ce que l'on recherchait ou qu'il s'agissait d'une étude, la preuve tu as su le faire juste après. Bref, ça peut apparaître comme du détail, mais ce sont des choses assez intolérables en réalité.

Retranscrire l'ambiance d'une image ne demande pas à pousser le détail.
Là reproduire très fidèlement ne me montre pas non plus que tu ais compris l'ambiance et que tu sauras là réutiliser à bon escient.
Le Speed Painting est bien plus efficace quand il s'agit d'apprendre et de comprendre les grosses lignes, surtout pour de simples recherches de storyboard, tu semble t'égarer sur des détails.

Ceci dit et je le répète, ça reste du bon boulot.

Et comme le dit Enix, un petit mot sur comment tu as produit les images n'aurait pas été de trop, tes dessins peuvent prêter confusion

si tu cherche bien tu verra que je me débrouille aussi bien sur papier, je ne vois pas ou est le manque de respect là dedans.

Je fais aussi du speed mais je suis comme ça j'aime m'attarder sur les détails (en plus en ce moment j'ai du temps a perdre) mais je t'assures que pour des storyboard, je détail n'est pas aussi travaillé, mis appart sur les expressions des protagonistes mais je veux que si par exemble mon projet allait a un autre réa, qu'il sache quelle ambiance je cherchais qu'elles couleur etc.

Pour le comment je produit ces immage
je dessine les lines,( là c'est sous sketchbook pro par exemple) que je met sur le fond de couleur déja préparé.

ensuite je met les couleur et melange les couche

Les effets Bokeh, particules etc sont ajouté en dernier

Style cartoon et coloré, pas du tout du "tout réaliste je vois tes poils de nez"

http://azarel.eu/index.phphp/2012-09-04-09-47-14/images

a tiens d'ailleurs, je suis en plein dessin d'ambiance sur zelda je vous montrerai l'avancé

Pas mal en effet ^^

Oh tu bosse aussi le line sur Sketchbok pro
T'as bien raison le rendu du line est excellent, c'est plus fluide et agréable dessus

Jolie dessin sinon

Tester Non je ne vais pas chercher et je n'en ai pas besoin. Il y a une part de respect non pas pour moi, mais le dessin et le dessinateur original en général.
Ca vient du manque de précision, qui laisse à croire que ça t'appartient dans l'intégralité (même en s'arrêtant au stade de fanart).

Les derniers travaux sont bien plus intéressants par exemple.

Sinon, fan de cyberpunk 2077 à ce que je vois :p