Tain, une semaine sans year zero alors que je l´avais écouté que trois-quatre fois, enfin je peux le réecouter! j´avais oublié mon lecteur mp3 chez un pote...
J´vais d´abord écouter la nouvelle de manson tiens.
Je viens de lire une critique du fan club français, qui ne m´a pas du tout donné envie, ils citent franz ferdinand par exemple...
"et encore une autre exclusivité rien que pour vous, une review track-
by-track du nouvel album "eat me drink me", presque deux mois avant
sa sortie !
attachez vos ceintures, ça va vous surprendre !
l´album commence par une nappe de claviers lugubre et romantique...
une voix, grave, presque dépressive vient se rajouter... "6 am" dit
Manson, on l´imagine seul dans une chambre d´hôtel au petit matin, en
train de parler... d´amour ! et oui, il va falloir vous y faire, tout
l´album ne parle que de ça ! "i love you so much you must kill me
now"... l´atmosphère est lourde, pesante, chargée de désespoir et
l´on découvre un Manson à vif. l´absence de keyboard (et donc de
pogo) est frappante et donne le ton du reste de l´album, avec la
guitare de skold, douce au départ mais qui s´alourdit par la suite
alors que le morceau démarre vraiment : "if i was your vampire" hurle
Manson. le morceau se calme à nouveau, avec là aussi une des
caractéristiques de ce nouvel album : à aucun moment il n´est
réellement violent, pas de "this is the new shit" ici, uniquement du
mid-tempo tout au long de "eat me drink me". une phrase de ce premier
morceau résume parfaitement tout l´album : "in the shape of your
heart, this is where it starts, this is where it´ll end". vous voilà
prévenus...
l´élément le plus novateur et déconcertant de l´album s´affiche dès
le départ du deuxième titre : la présence d´une guitare tranchante et
excessivement mise en avant. le style de cette balade toujours mid-
tempo rappelle l´ambiance propre à mechanical animals : romantisme
et émotion à fleur de peau, mais sans l´atmosphère noire habituelle.
le refrain est très accrocheur ("putting holes in hapiness"), par
moment on dirait presque du franz ferdinand à la sauce Manson !
grosse surprise, la présence d´un très long solo de guitare, aigue et
crispant, skold s´imposant en sorte de guitar hero... le résultat est
vraiment… étonnant !
on parlait de franz ferdinand précédemment ? le troisième morceau est
en plein dedans ! certainement l´une des chansons les plus "british"
de l´album, avec un rythme saccadé de batterie et des guitares à la
the strokes ! "i can turn my back on you" dit Manson, espérons
seulement que les fans ne prendront pas cela au pied de la lettre et
ne lui tourneront pas le dos avec ce morceau vraiment bizarre tant il
est éloigné de son univers habituel... un titre qui pourrait sans
problème passer sur ouifm juste après un morceau des rolling stones
par exemple... on en ressort vraiment perplexe.
encore une fois la guitare est mise très en avant dés le début du
quatrième morceau, avec un son vraiment particulier (et pas forcément
excellent), à la limite de l´emo ! lorsque les autres instruments
rentrent en piste l´ensemble s´améliore nettement, mais on retombe
vite dans une autre semi-ballade qui pourrait rappeler certains des
titres les plus calmes de holy wood. "just another funeral and just
another girl locked in tears", Manson, mélancolique et diaboliquement
romantique, semble désespérément influencé par sa rupture
sentimentale. là aussi le refrain est bien accrocheur, "they said
hell is not hot", il rentre bien dans la tête dès la deuxième écoute,
et l´ensemble forme un titre plutôt sympathique et agréable.
("sympathique et agréable", qui aurait cru qu´on aurait pu dire ça un
jour de Marilyn Manson ?? ?)
on en est déjà au cinquième morceau, et on se dit que l´album va bien
finir par démarrer un jour ! mais non, ça ne sera pas pour
aujourd´hui... là encore on a droit à un mid-tempo, un duo Manson /
skold d´où le keyboard est toujours absent (peut-être que pogo a fini
par mourir de tous ses excès ?) , l´atmosphère n´est pas vraiment
celle qu´on attend d´un morceau de Marilyn Manson, d´autant plus
que... attention, le révérend chante ! enfin, chante, crie son
désespoir au son de "just a car crash awaaaaaayyyyyyy", "love is a
fire, everything you think burns down everything you say"... tim
skold embraye sur un solo toujours aussi hallucinant et interminable,
mais pas forcément nécessaire…
le sixième morceau, "heart shaped glass", est le premier single de
l´album. batterie militaire, sons de cloches, et guitare qui sonne
encore très "british". c´est du rock, c´est clair, mais ça n´est plus
du tout du metal, il va falloir s´y faire, l´époque antichist
superstar ou même holy wood est bel et bien révolue. et finalement
non, pogo n´est pas mort, voilà le premier morceau où l´on note une
présence claire des claviers ! à l´arrivée du refrain on comprend
tout de suite pourquoi il s´agit du single : "dont break, dont break,
dont break my heart, and i wont break your heart-shaped glass, you
should close, you should close, you should close your eyes", c´est
très entrainant, ça se mémorise vite, c´est presque gai, ça a même
des allures de comptine enfantine ! "kiss me it will heal but it wont
forget"... probablement l´un des meilleurs morceaux de l´album, mais
qui risque de prêter à controverse chez les puristes…
une bande audio qui démarre au ralentit, quelques bruits un peu
glauques, la batterie qui arrive, puissante, va-t-on retrouver une
ambiance vraiment Mansonnienne ? non, décidément, inutile de se
focaliser là-dessus, autant essayer d´apprécier l´évolution (la
révolution) que nous propose l´artiste, on a vraiment et
définitivement changé d´univers. la voix de Manson est toujours assez
pleureuse, les guitares toujours aussi déconcertantes, rappelant par
moment l´influence des 70´s, mais après plusieurs écoutes on se rend
compte que tout cela forme tout de même un ensemble cohérent. ça
n´est plus du Manson old-school, c´est du Manson new-school, à
prendre ou à laisser !
huitième morceau, des claquements de doigts ("fingers snap"), une
grosse basse bien enveloppante, et un morceau sur le thème de la
course du lapin blanc d´alice aux pays des merveilles ! et oui,
l´album s´appelle quand même "eat me drink me" ! et enfin des grosses
guitares heavy, on n´y croyait plus !! ! la voix de Manson,
retravaillée, est enfin plus criarde et moins pleurnicheuse ! ça ne
dure pas longtemps, mais ça fait du bien. sans doute l´un des
morceaux qui sonne le plus comme mechanical animals.
un bon rythme de batterie ouvre le morceau suivant, très entraînant
et qui affiche enfin un Manson un peu plus haineux à en juger par les
très nombreux "fuck you fuck you fuck you too" ! encore une fois le
style sonne très "anglais", avec une batterie saccadée... et des
solos de guitare qui n´en finissent plus ! Manson parle des "rebels
without a cause", est-ce qu´il s´est rendu compte que c´est ce qu´il
était devenu, d´où ce besoin de changement radical pour ne pas tomber
dans l´auto-caricature ? "you know that i play this better than you",
finit-il par nous dire...
dixième et avant-dernier titre, Manson nous murmure que "you and me
and the devil makes 3"... l´ambiance est un peu plus glauque, un peu
plus sombre, ça sonne assez "groovy goth". les guitares sont un peu
moins pop et un peu plus saturées, on se rapproche de ce à quoi on
aurait pu s´attendre au tout début, avant de poser l´album sur la
platine...
...et on en arrive au dernier morceau, où là ça y est (mais n´est-ce
pas un peu tard ?) on se retrouve plongé dans une véritable ambiance
Mansonienne à souhait. c´est toujours mid-tempo, décidément il n´y
aura pas eu un seul morceau un tant soit peu violent dans tout
l´album, ça rappelle l´atmosphère sombre des ballades mélancoliques
d´holy wood. on a enfin droit à quelques bruits d´ambiance pour
accentuer le côté glauque de l´ensemble, mais qu´on ne s´y trompe pas
Manson parle encore et toujours à une femme : "i´m a butterfly next
to your flame". "eat me, drink me" nous dit-il, et le titre se
ponctue sur un Manson qui répète inlassablement "this is only a
game"...
en définitive, il faut vraiment vous attendre à du changement ! on a
ici un album cohérent, agréable à écouter, mais dans un registre
complètement différent. l´album de la maturité sans aucun doute.
l´antichrist a grandi, a vécu aux côtés des hommes et par là même a
souffert la pire des souffrance que peuvent ressentir les hommes :
l´amour.
une nouvelle fois et plus que jamais, Manson va prêter à controverse,
mais pas forcément là où on l´attend..."
