Tu as tout faux, une oeuvre figurative, ou une statue grecque peut tout à fait avoir une âme, ce qui n'en n'as pas, c'est l'oeuvre qui ne sollicite pas notre imagination et qui colle totalement à son support sensible.
Un portrait ne colle jamais à son support sensible, regarder la Joconde ce n'est jamais croire avoir en face de soi la Joconde mais toujours rendre présent une absence, c'est toujours quelque chose qui dirige l'esprit vers un irréel. Il s'agit d'une faculté analogique. Par exemple le symbole de la foudre pour Zeus en évoque la puissance ou le faucon la majesté alors qu'en soi un faucon ou un éclair ne sont que des choses physiques et plates.
Ce qui compte c'est l'ouverture de sens à laquelle l'esprit est convié et c'est le propre de l'oeuvre d'art que cette ouverture.
L'oeuvre qui a une âme est celle qui va transcender son support, tout simplement.
Quand la Callas joue Phèdre, Phèdre transcende la Callas et cette dernière disparaît.
Lorsque face à la peinture tu ne vois plus la peinture, le cadre, l'empâtement, le verni et les coups de pinceau mais que tu vois véritablement l'ouverture de sens, c'est que tu es face à une oeuvre avec une profondeur, bref, une âme.