On vois pas l'image Uru
http://eldhrad.deviantart.com/#/d5lx8ls
Toujours dans mon délire deadpool

Oui le personnage est très sympathique Uru La tête représente un masque ou c'est sa vrai tête?
Sinon super look .

Shiba_the_Inu : Le problème c'est que, mes visages on pas de "vie". Ça fait vraiment plat par rapport aux restes. :s
S'que je fait dans ces cas la c'est d'abuser des ombres, en lui foutant une tête quasi toute noire.
Mais merci de tes conseils, je vais test de m'inspirer sur des photos/dessins.

Eldhrad : J'me suis calmé quelques jours justement, mais c'est plus un manque de connaissance du visage qui me manque. Un "code", si vous vouliez c'que je veux dire. :p

Sinon, http://eldhrad.deviantart.com/#/d5lxuym i love it ! ^^

Essaye de créer tes propres persos, ça peut-être pas mal. Tu dessine bien et ta l'air de les enchainer vite. :p

Respect à ce mec.
http://www.youtube.com/watch?feature=player_embedded&v=r5MmY81XB_M

Je vais tenter d'en faire un en fin d'études.

J'avoue Enix c'est franchement excellent.

Chips merci beaucoup pour le compliment J'essayerai de creer mes personnages.

hs mais j'ai mon permis !! /

Hooo félicitation !! content pour toi me rappelle aussi quand j'ai eu mon permis un des plus beau jour de ma vie en plus j'avais acheté la voiture qui m'attendait un an avant d'avoir le permis lol encore félicitation. gaffe sur la route à présent.

Gg, maintenant tu sauras ce que ça fait que de devoir choisir entre boire ou conduire, et deux finalement opter pour les deux

Enixsoft Effectivement sympa ^^ moi j'avais fais sur l'agenda d'un de mes potes, on délirait souvent sur le fait de genre taper les seins sur les côtés façon porn et que ça fasse un effet de balancement/pendule alors j'avais dessiné ça ça rendait bien en plus XD

Good Job Zearth !
Faudrait que je pense à me le chopper moi quand même...
Dans l'année.

Et moldu, rien à voir avec le fb de la Japan Expo. C'est un pote qui m'a montré ça via MP.

Shiba Haha, j'aurais bien aimé voir ça.

merci / c'était la deuxième fois que je le passais
et oui boire ou conduire heureusement que la plupart de mes potes habitent pas trop loin => à pied

Un dessin fait en cours que j'apprécie.

Juste un détail qui me choque, j'ai oublié de faire passer le manche de l'arme devant la manche et pas dedans ou derrière, mais c'est trop tard donc je corrigerai ça plus tard.

Sinon c'est un masque qu'il a sur la tronche, c'est pas son visage qui est bizarre.

Autre problème, vu qu'il est au crayon c'est juste ignoble une fois scanné.

Enfin bon quoiqu'il en soit j'ai encore du progrès à faire mais je voulais quand même le poster.

T'as raison de l'apprécier, y a de l'idée. Et surtout une bonne progression. Je me rappelle encore ce que tu faisais quand tu étais arrivé sur ce forum...
(ça doit être une des ultra-rares fois où j'utilise ce smiley)

Bon, pour la partie à améliorer, ça reste essentiellement dans ton trait. Il faut vraiment que tu essaies de te limiter dans l'excès. Ca créé de la confusion sur du détail et ce n'est plus viable. Accessoirement, ça empêche de bien poser ses nuances de gris.
Niveau proportion ça m'a l'air bon dans l'ensemble (tu fais de moins en moins d'erreur), mais à chercher les bonnes proportions, tu oublies un peu l'équilibre de la pose de ton personnage. C'est un peu trop statique, et si on traçait une droite perpendiculaire au sol passant par la tête de ton perso (appelons là "hauteur"), on peut voir qu'elle est à gauche (de notre point de vue) des 2hauteurs des pieds.
Ca créé une contrebalance, même légère qui fait qu'il semble tomber lentement vers l'arrière. L'effet est renforcé par la présence de ton arme qui semble lourde, du côté en manque d'équilibre.
Pour ça, il faudrait d'une part que tu écartes un peu les jambes en te focalisant sur la pose et oubliant l'arme.

Après c'est technique, mais il faut savoir qu'une arme de cette envergure crée une tension sur le bras. C'est donc plus difficile de la tenir avec le coude un peu relevé, que s'il était abaissé. Pour économiser de la force et maximiser l'équilibre voire accentuer le dynamisme d'une pose qui est à la base statique, il faut rapprocher le bras du corps, avec une faux qui serait d'avantage orientée vers le sol.
Tu es au lycée, donc tu as dû entendre parler des forces. Imagine les pour te faire une idée de la façon la moins éprouvante pour tenir une faux.
C'est étrangement la plus esthétique parmi d'autres.

Après, si on parle de dynamisme, là il faut carrément revoir le placement des pieds etc... avec la faux qui serait limite en attente d'être brandie. Bref, plein plein de choses à prendre en compte dans un dessin.

Passons maintenant à la matière. Tes traits ici viennent obstruer notre perception de la matière qui compose les vêtements / accessoires de ton personnage. Ton drapé semble composé de la même façon que la lame de ta faux.
Il faut donc éviter les traits inutiles et parsemés. Tu gagneras davantage en information et précision en sachant soit faire plusieurs traits pour prolonger une ligne (proprement), soit en faisant une seule ligne pour un contour. Dans ce cas, n'hésite pas à y mettre le temps nécessaire.

Je te mets un de mes dessins "reproduit" de Tales of Symphonia pour travailler mes traits. J'avais 16 ans, certes, mais c'est pour montrer mon trait à cette période.
http://th06.deviantart.net/fs70/PRE/f/2010/329/9/9/presea_by_aenix_team-d33kup8.jpg
J'ai bien dit "reproduit" parce que ce n'est PAS DU TOUT une honte pour travailler son trait.
Ici, je fais des multitudes de traits en une seule ligne, mais je les fais minutieusement pour masquer le fait qu'il y en ait plusieurs. J'ai dessiné quelques éléments masqués dans le dessin original m'enfin dans l'absolu c'était ça.

Je trouve que c'est un très bon exercice, en plus de "tracer des parallèles ou des formes géométriques en volume sur une feuille". Ce que je mets entre guillemet peut te servir d'exercice.

Après le trait vient la différenciation de la matière. Là ça vient à l'exercice. Donc entraine toi à faire des drapés et "savoir COMMENT DESSINER SES OMBRES pour rendre la matière". Le trait définit le contour, l'ombre définit le volume à partir du contour, et toute matière ne réfléchit pas de la même manière la lumière. Derrière quelques traits peuvent servir à donner de la texture à ton volume (comme le bois).

En résumé :
- travaille ton trait, ta précision, soit plus confiant.
- travaille tes ombres et lumières.
- travaille la matière.

N'apprends pas tout d'un coup, mais ça te donnera une base sur ce qu'il y a à travailler.

Ca reste quand même davantage une finalité par rapport aux proportions.
Tu connais de volée les proportions, donc on perçoit moins les erreurs, mais si tu apprenais l'anatomie humaine, tu comprendrais beaucoup mieux les subtilités et comment faire des poses.
Les exos que je t'ai donné en haut, c'est après avoir appris au moins à définir tes formes et quelques os et muscles. (si possible tous les visibles)

C'est long, et chiant pour certains, mais c'est la clé de ton progrès. Après tu en feras ce que tu voudras. :p

Je suis tout à fait d'accord maintenant que tu le dis. J'arrive vraiment pas à refaire un effet de matière. Et c'est ce que je me suis dit en faisant le dessin mais après plusieurs essais ratés j'ai abandonné pour cette fois.

Tes traits à 16 ans sont super précis je trouve. On dirait pas que les lignes sont faites de plusieurs traits. Même pour une reproduction c'est super propre. Je m'efforcerai de dessiner plus propre mais durdur.

Pour l'anatomie humaine je trouve pas comment faire.
Sinon pour tout savoir j'ai dessiné la faux après le perso et du coup j'ai pas pensé au poids.

Enixsoft
Posté le 23 novembre 2012 à 00:56:54
Respect à ce mec.
http://www.youtube.com/watch?feature=player_embedded&v=r5MmY81XB_M

c'est excellent ce genre de trucs.

Sephy, je te propose de tenter de faire des copies conformes ces temps-ci pour t'entrainer.
Ne te focalise pas sur ton trait, mais sur comment rendre au mieux ce que tu vois. Normalement, ton trait va suivre avec la volonté de précision que tu voudras y mettre.
La précision ne font pas tout non plus, beaucoup d'artistes sont connus pour leur style estompé par exemple, mais s'ils le désirent, ils savent être précis.

C'est une question d’appréhension de son travail. Il ne faut pas te fixer de limite de temps et rusher pour finir au plus vite. Savoir dessiner lentement, c'est aussi dur et nécessaire. Quand on a des traits brouillon, c'est parce qu'on y va un peu à l'arrache généralement. Ca peut se maîtriser assez facilement quand on prend conscience du degré de précision que l'on donne.
Il faut aussi dire que ma personnalité a toujours été d'être à la recherche du plus haut degré de précision. Que ce soit dans la copie ou l'invention. Donc c'est venu un peu plus naturellement, même si j'ai eu ma période brouillon.

Être précis ça veut aussi dire avoir un matériel adéquat, soit un taille crayon et un crayon à côté de soi ou un critérium. A cette période, j'avais un critérium 0.5 / 0.7mm et des mines de H à 2B. Je ne prêtais pas attention au crayon à papier ou alors je l'utilisais quand je n'avais plus de mines de critérium. x)
Ensuite je suis passé au critérium 2mm avec un taille mine au bout. Il m'a bien tenu 1 an jusqu'au mois d'octobre, où j'ai laissé ça de côté.

Cela ne veut pas dire que le critérium est à jeter, mais qu'il est souvent destiné à du travail de précision et aux hachures. Si j'utilise le crayon maintenant, c'est pour obtenir des nuances de gris plus intéressantes avec un espace rempli plus aisément et une pointe que je peux tailler comme je le souhaite. Il y a d'ailleurs une façon bien particulière de tailler son crayon, mais je ne vais pas vous bassiner avec pour l'instant.

Sinon, c'est sûr que c'est dur de faire un personnage en ayant fait l'arme avant. La prochaine fois tu sauras que c'est pas une bonne idée.
Je pense que l'ordre idéal ce serait :
- tête / cou
- torse
- jambes
- arme
- bras.

Si j'ai mis les bras après l'arme, c'est parce que ça permet de gérer plus correctement l'articulation du coude et du poignet. :p
D'autres pourront très bien faire les bras avant, y a pas de soucis s'ils savent exactement quelle pose de main ils veulent.

En résumé :
- sois patient ! (la plus grande qualité du dessinateur qui cherche à progresser)
- si tu bloques trop longtemps, passe à autre chose ! (tu n'inventeras pas de remèdes miracle s'il s'agit d'un manque de connaissance ; instruis-toi)
- gère ton temps ! (en fonction du temps que tu t'imposes, choisis d'aller plus ou moins dans le détail, si tu ne t'imposes pas de limites, fais toi plaisir un maximum)

Un petit exo très sympa : fais plein de lignes parallèles. 5 à 10 minutes tous les soirs.
Varie un peu les exercices :
- trace des traits parallèles de même longueur et de même espacement
- trace un trait puis un nouveau trait de la moitié, toujours parallèle.
- trace un trait puis trace 3 traits de chacun un tiers de la mesure du premier. Toujours être parallèle.
- trace un trait d'une mesure, et essaie de trouver le milieu à l'oeil nu. Trace un trait perpendiculaire de la moitié de cette mesure.
- trace un trait d'une mesure, puis un trait oblique à côté de la même distance ou de la moitié.

- fais un carré en faisant les côtés adjacents les uns après les autres. (donc un trait en haut, à droite, en bas, à gauche, enfin dans ce schéma là)
- fais un côté d'un carré et trace la diagonale avant les autres côté.

Ce ne sont que pleins d'exemples du genre, de plus en plus complexes, qui permettent d'avoir des tracés précis et réguliers, en plus d'apprécier les distances. Pour l'observation et la reproduction, il n'y a rien de mieux.

• la précision ne fait.

Hola toi tu vas arrêter tout de suite tes commentaires de 10 pages.

Faut bien que je tienne ma réputation.

Mais non, j'étais en forme.
D'habitude je suis au Louvre jusqu'à 21h30 et je rentre à pieds (plus d'1h de trajet), donc je suis ultra-crevé.
Là j'avais des choses à dire et puis nul ne vous empêche de les lire, parce que les problèmes relevés sont récurrents.

Je me recycle souvent dans les explications de ce qu'il faut améliorer donc bon...
Et puis dès lundi prochain, je disparais pour 2 semaines encore. \ /