Non non même pas.
ben si c'est pas très beau, c'est pas très dispensable

ben tu lis quoi comme mag ?
des bons films français cette année il y a la fille du RER, l'autre, OSS117, les beaux gosses, un prophète…

"Mais la vérité c'est que la denrière fois qu'un film français m'a fait rire ou pleurer ça remonte"

C'est pas parce qu'un film ne fait ni rire ni pleurer qu'il est mauvais, loin de là.

Si je ne ressens pas d'émotion devant un film (et je parle au minimume d'émotion face à la maestria de la mise en scène) c'est en tout cas qu'il n'est pas bon.

sympa ce film

Si je ne ressens pas d'émotion devant un film (et je parle au minimume d'émotion face à la maestria de la mise en scène) c'est en tout cas qu'il n'est pas bon.
non c'est que tu n'as pas aimé ou que le but n'est pas de dégager de l'émotion…

ok c'est que j'ai pas aimé mais alors quel est le but du film si ce n'est pas de procurer une émotion au spectateur? Se regarder le nombril?

montrer comment naît l'amour entre deux filles avec l'absence des parents ? la violence que ça peut-être l'amour à l'adolescence

ok..Je te laisse avec ta naissance des pieuvres, je vais aller ressortir une autre connerie pour revenir sur le devant de la scène

ps : au fait tu dors jamais toi non plus ou quoi?

La B.O est composée par Para One.

J'avais très envie de voir ce film, et il est vraiment réussi ( pour une premier film en plus ). D'ailleurs c'est intéressant de voir quelques maladresses dans Naissance des Pieuvres, aussi bien au niveau de l'attitude des filles dont le peu d'expérience de la vie est une bonne explication, que dans l'écriture même de Céline Sciamma par exemple. Naissance des Pieuvres est une expérience globale de dépucelage, et constater les quelques " erreurs " de la réalisatrice doit se faire avec indulgence, on se dit que ça sera mieux la prochaine fois. Par ailleurs, il y a une tendresse de la part de l'auteur envers ses personnages, et une subtilité dans sa manière générale de décrire la période difficile que représente l'adolescence. Il y a surtout trois bonnes actrices, et particulièrement Pauline Acquart, sorte de Scarlett Johansson ( période début 2000's ), dont la retenue crée ceci de paradoxal qu'elle explose à l'écran. Naissance des Pieuvres est donc aussi la naissance d'une actrice en même temps que celui d'un univers et d'une réalisatrice extrêmement prometteuse.

8,5/10

Content que tu aies aimé.

Yep, j'attends la suite avec une certaine hâte.

Vus hier soir. Ma critique :

Le premier long métrage que Céline Sciamma a réalisé suite à son scénario de travail de fin d'étude à la FEMIS est sublime ! Un film très beau avec beaucoup de tendresse et de délicatesse sur un sujet intimiste et sensible qu'est la découverte de sois même, des sentiments et de la sexualité. Emouvant !
Peut être la Sofia Coppola française...? Réalisatrice à suivre en tout cas.
9/10

Vu il y a pas longtemps, si vous avez aime il y a des chances que fucking amal vous plaise aussi, film suedois.

Je préfère quand même la naissance des pieuvres

C est vrai qu il est plus touchant, peut etre du fait de la realisatrice qui est tres jeune, mais quand meme plus je repense aux deux films plus je me rend compte des similitudes.

Sofia Coppola c'est un peu exagéré quand même
Je trouve que l'atmosphère est moins travaillée dans Naissance - mais est-ce volontaire ? - et qu'on ressent moins l'état d'esprit des personnages par la seule ambiance. Mais dans la subtilité qui émerge parfois du film, oui on peut les rapprocher.

Les chroniques de la naissance d'un désir dans un milieu oublié par les adultes. Récemment, il y avait déjà eu It Follows sur le même thème. Mais là où It Follows évoquait les dangers du manque d'éducation sexuelle, Naissance des pieuvres livre, dans une atmosphère électronique assez semblable à celle du film d'horreur, une plongée dans l'abime de la conscience adolescente ; bousculée par la naissance du désir.

Forcément, voir ces corps parfaits, tout droit sortis d'une utopie nazi, faire des mouvements amples et gracieux à l'unisson, ça fait naître le désir chez les jeunes filles mal dans leur corps, mais aussi chez celles qui se prétendent expertes en la matière... Le tabou est à toutes les échelles, vivre avec son corps quelqu'il soit est le résultat d'une quête initiatique toujours complexe, mais protéiforme. Passant tantôt par la soumission au mâle, tantôt par au contraire la provocation ouverte face aux hommes trop ouverts, c'est cette quête qui donne au film sa dimension universelle, car les trois archétypes des jeunes filles présentés forment trois figures différentes d'acceptation du Moi, et l'écriture de leurs rôles oscille entre la finesse de leur psychologie torturée et l'aspect universels des personnages.

Alors certes, la réalisation manque encore un peu d'éclat, ce n'est pas aussi inventif ni puissant qu'un Bande de filles, mais le charme vénéneux et pourtant fragile d'Adèle Haenel porte le film au sommet.
Un très beau film sur l'adolescence.

Ça ne donne pas envie croire au cinéma français d'aujourd'hui.
Personnages caractériels renfermés, analyse sur le social pour faire sensation, théâtre de gueules d'enterrement.

Par ailleurs, avec Céline Sciamma, j'ai l'impression d'être dans la peau d'un snobinard de 50 ans qui pense que l'adolescence n'a aucun secret pour lui depuis son siège. Du genre à participer aux blablas autour d'un apéro dans un groupe mondain sur ce qui se passe ailleurs que dans leur bulle, voulant s'improviser comme des personnages de film de Rohmer, mais la modestie en moins.

C'est-à-dire que la réalisatrice ne laisse pas ses thèmes se "traiter tout seul" , elle semble vouloir absolument tout mettre en scène, comme si elle avait un grand et vaste savoir sur la vie à transmettre à ses spectateurs qui comprendraient alors tout.
Bande de filles étaient un chouïa plus retenu à ce niveau, même si plus catastrophique sur la vision donnée.