Derniers tests de jeux vidéo - page 42

Sorti de l’esprit du talentueux Hideki Kamiya, The Wonderful 101 est l’un des titres exclusifs de la Wii U. Paru en 2013, ce jeu de super-héros à la Viewtiful Joe s’est fait remarquer pour son concept original, son humour omniprésent, son action non-stop et son univers ultra coloré. Très sympathique au demeurant, le soft de PlatinumGames est malheureusement passé un peu inaperçu, la faute à un parc installé de machines assez faible. Fort d’une campagne de financement participatif réussie, le studio propose aujourd’hui une version remastérisée sur PC, PlayStation 4 et Nintendo Switch. Alors que les attentes ne sont plus les mêmes, le costume est-il toujours aussi saillant ? Verdict dans les lignes qui suivent.

C’est le 29 août 2007 qu’est arrivé dans nos contrées BioShock, FPS conçu par Ken Levine se déroulant dans une ville sous-marine un rien inquiétante. Le succès à la fois critique et commercial pousse 2K Games à développer l’univers par l’intermédiaire de deux autres épisodes avec BioShock 2 (2010) et BioShock Infinite (2013). 13 ans après avoir foulé le sol de Rapture pour la première fois, le joueur est aujourd’hui invité à retourner entre ciel et mer via une collection comprenant les trois volets sur Switch. Des sous-sols aquatiques aux installations flottantes, est-ce que le monde de BioShock a encore de quoi nous faire vibrer en 2020, Joy-Con entre les mains ?

Tour de Romandie, Tour de Suisse, À travers les Flandres, Classique de Saint-Sébastien... Les grandes courses de ce début de saison UCI World Tour sont tombées comme des mouches face à l'épidémie de Coronavirus, et l'on croise les doigts pour Milan-San Remo et le Critérium du Dauphiné. Le Tour prévu de base au 27 juin est quant à lui reporté au 29 août, mais avancé manette en main pour les aficionados. Le vélo virtuel arrive à point nommé cette année, avec Tour de France 2020.

1000 ans avant les événements de Skyrim, cinquième opus de la saga The Elder Scrolls, le MMO de Zenimax Online nous propose de découvrir un Bordeciel pour une quête sombre, à défaut d'être complètement dépaysante pour les habitués du jeu.

La sortie de la licence signée Cyanide a cette année une saveur bien particulière. Editée une seconde fois par Nacon (ex-BigBen), l'itération annuelle Pro Cycling Manager 2020 parait donc en ce beau mois de juin, ce malgré le report de la grande boucle et l'annulation d'un tas de compétition cyclistes. Quoiqu'il en soit, les managers en herbe peuvent à nouveau jauger le titre exclusivement PC, lancer un coureur ou une équipe pour venir à bout du calendrier garni de l'UCI. Et plus, si affinités.

Décidément, 2020 est une grande année pour Riot Games. L’année des 10 ans de League of Legends est, non seulement celle de l’expansion de la licence à de nouveaux genres et plateformes, mais aussi celle d’une toute nouvelle propriété intellectuelle. Valorant ne prend pas place en Runeterra, mais n’en oublie pas ses racines pour autant, car il met la compétition en son coeur. Anciennement Project A, il s’inscrit dans une volonté de la part du studio californien de s’implanter dans tous les genres de jeux compétitifs. Alors qu'il a été décrié pour ses pratiques d’obtention de clés Beta et son jumelage évident avec Counter Strike, tout en battant des records d'audience, Valorant a fait du bruit. Les joueurs de tous horizons peuvent maintenant mettre les mains sur ce FPS tactique, mais réussit-il son baptême du feu ?

Dévoilé en 2019 par Atomic Wolf et Walkabout, Liberated a su piquer notre curiosité. Le titre fait dans la singularité, mêlant roman graphique interactif, jeu d’action et de plateforme, dans un univers cyberpunk. La démo et le trailer donnaient envie d’en voir davantage, voici sans plus tarder notre avis sur cette première version Switch.

Il y a-t-il une vie après la mort ? Si la question pourra largement être débattue, le studio indé Ukuza nous livre sa version avec Skelattack, platformer tout mignon qui se déroule dans l’au-delà. La boîte n’a jamais vraiment fait parler d’elle mais elle débarque avec un éditeur de taille : Konami, qui ne finance pas souvent des projets indépendants. Mais la firme japonaise a misé sur le bon cheval. Skelattack est un très bon jeu de plateforme à la fois léger et exigeant.

Après une campagne de financement participatif couronnée de succès et une période d'alpha sur laquelle les backers ont pu se faire leurs armes, Space Haven nous arrive ce mois-ci en accès anticipé avec que chacun puisse se prendre au jeu de la gestion d'un vaisseau de colonisation spatiale. Et autant dire qu'en dépit de quelques errements, Space Haven s'avère déjà très complet et puise beaucoup de son ADN dans celui de Rimworld.

Side Pocket est une des simulations de billard les plus populaires toutes époques confondues. Initialement sur arcade, le jeu a donc été porté sur de nombreuses plateformes, dont la célèbre Game Boy par l'équipe de Data East. Malgré sa faible puissance et ses graphismes monochromes, la portable de Nintendo parvient-elle à retranscrire les sensations de ce sport incontournable ?

Fruit d'un kickstarter réussi né sous l'impulsion de Thomas Brush, responsable de Pinstripe, Neversong, autrefois baptisé Once Upon a Coma, a triplé la somme initialement demandée par son créateur pour voir le jour, bon indicateur de l'intérêt vif des fans à propos des créations du game designer. Conformément à sa production passée, Nerversong officie dans un registre sombre que son visuel ne laisse cependant pas supposer.

Pour les 25 ans de sa petite boule rose, Nintendo avait proposé en téléchargement gratuit sur l'eShop Team Kirby Clash Deluxe, une version améliorée en free-to-play d'un mini jeu présent sur la cartouche de Kirby : Planet Robobot, et signé HAL Laboratory. Il se présente sous la forme d'un boss game où le joueur affronte de nombreux personnages issus de divers jeux de la licence. Un pari gagnant pour Kirby ? Regardons cela de plus près...

Alors que la société suédoise Mojang vient de fêter son onzième anniversaire, les équipes habituées à travailler sur Minecraft publient un spin-off basé sur l’exploration de donjons grâce au soutien de Double Eleven. Dans Minecraft Dungeons, les joueurs parcourent des bois, des canyons, ou encore des cryptes dangereuses à la recherche de l'épouvantable Arch-Illageois qui sème la désolation. Il est l’heure de préparer son gourdin pour aller casser des cubes.

Ces dernières années, les amateurs de survival/horror sont en joie. Les productions horrifiques ne cessent d'envahir nos plateformes préférées pour nous proposer des titres variés, allant du FPS misant tout sur l'ambiance comme Outlast ou encore Amnesia, en passant par des jeux inspirés d'œuvres des années 1990. Song of Horror, la création de Protocol Games fait donc partie de cette deuxième catégorie. Véritable hommage aux productions d'antan, le titre compte bien faire chavirer notre cœur fragile en instillant la peur en proposant des plans uniques et des portes en guise de chargement. Mais la recette d'hier peut-elle encore fonctionner en 2019 ? Réponse dans quelques lignes.

Si les jeux vidéo se limitaient auparavant à des introductions et des écrans-titre fixes, l’évolution technologique a permis aux créatifs de parfaire la mise en scène de ces séquences et il n’est plus rare d’être interpelé par des images avant même de démarrer le jeu. Difficile, par exemple, de rester de marbre devant celles de Final Fantasy VI (et son mythique Terra’s Theme) ou les images de synthèse – stupéfiantes à l'époque – de Final Fantasy VII. Et que dire de l’écran-titre de Metal Gear Solid 4 ? Les concepteurs savent nous happer et Xenoblade Chronicles fera sans doute partie des exemples que l’on citera dans quelques années. Alors qu’une légère brise danse avec la végétation, une douce mélopée au piano s’élève sur l’image de l’épée Monado plantée dans le sol d’une plaine figée par le temps, le tout avec un cycle jour/nuit du plus bel effet. Plusieurs années après, l’impact demeure le même et on reste de longues minutes à regarder ce beau tableau en écoutant le thème de Yoko Shimomura. Mais au-delà de ce sublime écran-titre, il est important de s’intéresser aux contours de ce Xenoblade Chronicles : Definitive Edition et de son épilogue qui s’étend sur de longues heures. La Switch a-t-elle eu raison d’accueillir ce remaster ? C’est ce que l’on va essayer de définir dans les lignes qui suivent.

C’est en grande partie l’équipe de Guild Wars 2 qui s’est attelée à Crucible, et on croit en effet percevoir un semblant de Tyrie dans la patte graphique des artworks et dans le gameplay rempli d’AOE où le positionnement est si important. Mais toute ressemblance s’arrête là, Crucible n’est pas un MMO, c’est le premier pas hésitant effectué par le géant Amazon dans le monde du développement de jeu vidéo (hors mobile), un pas qui prend la forme d’une compétition entre deux équipes de chasseurs dans une jungle aussi hostile que colorée.

Maneater aura fait forte impression lors de son annonce lors du PC Gaming Show de l’E3 2018. Et pour cause, l’idée d’incarner un prédateur marin et de terroriser baigneurs et vacanciers tout en déchiquetant le quidam trop occupé à bronzer sur sa bouée gonflable pour voir le danger arriver est assez séduisante. Mais au-delà du plaisir primaire procuré par une débauche de violence gratuite, Maneater a-t-il vraiment quelque chose à proposer ?

Mafia nous avait promis des surprises pour aujourd'hui et nous voilà servis : le second épisode de la série, sorti initialement en 2010, fait l’objet d’un remaster baptisé “Mafia II : Definitive Edition” et disponible dès maintenant sur Steam, PS4 et One (et sur l'Epic Games Store et Stadia plus tard). Sur la boutique de Valve, cette relecture se substituera automatiquement et gratuitement au jeu d’origine pour tous ceux qui l’ont acheté. Pour les autres, il faudra passer à la caisse. Dans tous les cas, la ville d’Empire Bay nous tend à nouveau les bras. Et ça vaut encore la peine de s'y plonger.

Exploration, Extension, Exploitation, Extermination. Voilà les 4 notions autour desquelles s'articulent les 4X. Jeux chronophages au tour par tour, les Civilization et autre Endless Space ont notamment en commun un pan guerrier qui ne sied pas au goût de tout le monde. Before We Leave, lui, emprunte de nombreux éléments au genre, mais verse presque tout autant dans le city-builder, le tout avec un pacifisme de tout instant pour le moins reposant.

Née sur PlayStation première du nom, la série Abe est le fruit de deux transfuges du cinéma hollywoodien : Lorne Lanning et Sherry McKenna. Fondateurs du studio Oddworld Inhabitants, ils décident de s’éloigner du septième art pour se tourner vers le jeu vidéo, d’abord pour faire parler leur expertise de l’image de synthèse et, ensuite, pour profiter de l’interactivité du média. Estimant que la 3D est encore balbutiante, le duo opte pour des graphismes en 2D avec une approche cinématographique, une profondeur de champ saisissante et un contraste – notamment dans l’utilisation des sources de lumière – qui tranche avec la concurrence. D’abord appelé SoulStorm, le projet devient L'Odyssée d'Abe et fera l’objet d’une suite encore plus aboutie. Satire du monde capitalisme, la franchise dépeint un message écologique et puise son inspiration dans diverses œuvres, dont le film Soleil Vert et le roman La Ferme des Animaux de George Orwell. Le public est au rendez-vous et c’est en toute logique qu’un nouvel épisode, Munch's Oddysee, est programmé. Envisagé sur PlayStation 2, le titre débarque sur Xbox et restera, pendant des années, une galette exclusive à la machine de Microsoft. Depuis, la créature bondissante et son acolyte ont rejoint d’autres plateformes et c’est justement à la Nintendo Switch d’accueillir le couple verdâtre. Le poids des âges, l’évolution technologique, l’attente des joueurs sont autant d’inconnues qui peuvent ternir la réputation d’une œuvre, surtout lorsque les souvenirs enjolivent le passé.