Derniers tests de jeux vidéo - page 117

Projet transmédia ambitieux, la licence Valkyrie Drive a déboulé en trois déclinaisons en fin d'année dernière. D'abord un jeu mobile plutôt coquin, puis un anime qui défie les frontières du hentai comme jamais. Alors pour que la version console ne soit pas en reste, il fallait le meilleur des meilleurs : Kenichirô Takaki, le père de Senran Kagura.

Studio adulé pour ses univers féeriques à la patte artistique reconnaissable entre toutes et ses partis-pris assumés d’un point de vue gameplay, Vanillaware marqua de son empreinte le catalogue PlayStation 2 avec la sortie de Odin Sphere, un titre à la croisée du Beat'em All et de l’Action RPG. Muramasa : The Demon Blade et Dragon's Crown plus tard, le studio japonais surfe désormais sur la vague de versions HD, Remake et autres Reboot chahutant un marché du jeu vidéo enclin à titiller la fibre nostalgique des joueurs. Conscient de la qualité de son titre, Vanillaware ressort du placard sa petite pépite pour une véritable restauration intitulée Odin Sphere : Leifthrasir n’ayant rien à envier aux cadors du genre.

Un peu en panne d'idées sur ses licences majeures, le studio italien Milestone a choisi cette année de s'attacher les services de monuments du sport mécanique afin d'en faire les stars de leurs jeux. Après un premier essai plutôt réussi sur Sebastien Loeb Rally Evo, c'est désormais au tour de MotoGP de laisser sa place à un certain Valentino Rossi The Game. Mais le Doctor sera-t-il suffisant pour apporter un nouveau souffle à la série ?

Après avoir posé leurs valises sur 3DS en avril dernier, Mario et Sonic débarquent sur Wii U pour nous livrer un avant-goût des Jeux Olympiques de Rio 2016.

Deux ans après le très sympathique Crimes & Punishments, le célèbre détective de Londres reprend du service. Sans bouleverser la formule d'origine, Frogwares parvient à la redynamiser grâce à une grande variété de situations et une intrigue plutôt maîtrisée. Avec sa touche de modernisme, son ambiance décontractée et son enrobage agréable, The Devil's Daughter a tous les atouts pour convaincre les enquêteurs en herbe. Entre humour, tension et trahison, Sherlock Holmes continue de traverser les générations avec le flegme "so british" qui le caractérise. Reste à savoir si son calme légendaire va résister aux épreuves qui l'attendent.

Sorti il y a deux ans, Space Run avait su séduire les amateurs de tower-defense grâce à une formule qui ne se distingue pas nécessaire sur le fond, mais plutôt sur la forme. En effet, il s'agissait d'y défendre un vaisseau spatial en mouvement face à des astéroïdes ou autres pirates de l'espace. Malheureusement, une trop grande répétitivité ainsi qu'une difficulté parfois mal dosée ternissaient un peu le tableau. Voyons donc si cette suite parvient à corriger ces quelques défauts...

Alors que les yeux étaient principalement rivés vers l'E3 en ce mois de juin, Nintendo a décidé que c'était la bonne période pour sortir Tokyo Mirage Sessions #FE. Ainsi, le titre arrive sur Wii U avec très peu de publicité. La bonne chose, c'est que si vous êtes sur cette page, vous n'avez pas manqué de vous renseigner dessus. Reste à savoir ce qu'il vaut vraiment.

Un peu plus de 2 ans après la sortie de Trials Fusion, Ubisoft a surpris son monde en lançant un certain Trials of the Blood Dragon immédiatement après son annonce en pleine conférence E3. Dans le même registre que Far Cry 3 Blood Dragon en son temps, il s'oriente vers le flashy et la parodie des jeux et films d'action des années 80, quitte à s'éloigner considérablement de la formule d'origine. Une chose est sûre, cela va diviser...

Sorti en 1993, Romancing SaGa 2 est le cinquième épisode de la franchise SaGa à voir le jour. RPG typique de l’ère 16bit, il est originellement sorti sur Super Famicom et uniquement au Japon. Il aura fallu attendre 2014 et un passage sur la Virtual Console de la Wii pour pouvoir profiter légalement de ces très grandes qualités. Aujourd’hui, le voilà qui débarque sur mobiles, Square Enix continuant de transférer sur ce support l’intégralité de son catalogue. Une politique à double tranchant qui permet certes de profiter de titres incroyables, mais souvent en contrepartie de portages un brin honteux, et surtout, de prix indécents. La version mobile de Romancing SaGa II n’échappe malheureusement pas à cette règle puisqu’il faudra tout de même débourser 17,99 euros pour pouvoir en profiter. Un prix un brin scandaleux, qui n’enlève pourtant rien à la grandeur de ce RPG au final assez peu connu.

Les développeurs de chez Flaregames nous proposent un jeu sans prise de tête du nom de Nonstop Knight. Derrière son aspect un peu enfantin, ce titre disponible sur iOS et Android arrive-t-il à susciter un réel intérêt sur le long terme? Nous allons tachés de répondre à cette question dans ce test. Enfilons casque, cape, épée et c'est parti pour une descente dans les profondeurs d'un donjon bien occupé.

L’art de recycler s’est emparé du marché du jeu vidéo depuis plus d’une décennie. Un phénomène omniprésent à l’origine des vagues de Remaster, Remake, Reboot et autres Definitive Edition accostant régulièrement sur nos rives. Tandis que Techland et Deep Silver se débattent face à des hordes de zombies, le studio Flying Wild Hog ressort du placard son FPS Hard Reset (lancé en 2011 sur PC uniquement) dans une version Redux. Univers cyberpunk et gunfights nerveux font toujours la sève de ce jeu de tir délaissant le récit au profit de l’action pure et dure. Et cette version peaufinée propulse sa révolution mécanique sur consoles de salon également.

Après une trilogie Pirate Warrior versant du côté de la bataille de masse, Luffy, son équipage et une belle brochette de corsaires débarquent enfin avec Burning Blood dans un genre où les amateurs du travail d’Eichiro Oda l’attendaient depuis bien des années : le jeu de combat. Manga au succès planétaire, One Piece offre le terreau idéal pour ce genre d'adaptation : un riche casting de personnages aux techniques variées, des scènes de combat épiques et un scénario composé de nombreux arcs à exploiter au sein d'un mode histoire. En reprenant à son compte de façon quasi-similaire la recette des autres adaptations de ce type (Naruto Shippuden : Ultimate Ninja Storm 4, Saint Seiya : Soldiers' Soul etc.), One Piece : Burning Blood entre donc dans l’arène de ces jeux de baston pop-corn au gameplay hyper-accessible pour être envisagé lors d’une soirée entre amis fans de la saga. Cette adaptation sera-t-elle à la hauteur des attentes des fans ? Réponse sans plus tarder en test.

Lancé comme une blague suite à un trailer parodiant Dead Island, Goat Simulator a finalement vu le jour suite à une forte pression de la communauté. C’est en 2014 que le titre est finalement sorti, nous mettant dans les sabots d’une chèvre sous stéroïdes lâchée dans un monde ouvert aux multiples possibilités, toutes plus idiotes les unes que les autres. Deux extensions ont suivi, Goat MMO Simulator, qui parodie allégrement les codes du MMORPG, et Goatz qui fait sa fête au célèbre DayZ. Dans la droite lignée du premier épisode, elles proposent des défis tous plus idiots les uns que les autres en ajoutant une dose de parodie qui sied finalement très bien à l’esprit de la série. Aujourd’hui, Coffee Stain Studios a annoncé et sorti dans la foulée Goat Simulator Waste of Space, une troisième extension qui s’empare des codes du Space Opéra, et des jeux d’exploration spatiale en général pour mieux les tourner en dérision. Reste à savoir si la recette fonctionne encore.

Fort de son succès auprès des joueurs, Activision poursuit le développement de sa franchise phare des Skylanders avec un HearthStone-like faisant la part belle aux cartes. Intitulé Skylanders Battlecast, le jeu a été peaufiné par l’éditeur tout au long de sa période de prélancement pour enfin débarquer sur iOS et Android.

Malgré un succès d’estime, Mirror's Edge aura dû attendre plusieurs années et des chutes de prix successives pour rencontrer un succès commercial mitigé sur le long terme. Pourtant, le jeu de DICE bénéficie d’une jolie aura auprès des joueurs avec son approche rafraîchissante du mouvement à la première personne en mode Parkour, cette discipline de déplacement libre et efficace. 8 ans après sa sortie, Mirror’s Edge s’offre enfin une suite aux allures de reboot de l’œuvre originale, un épisode baptisé Mirror's Edge Catalyst bien décidé à dissiper le voile de mystère sur le passé de son héroïne charismatique Faith tout en prolongeant l’élan de gameplay efficace initié en 2008. Entre l’ouverture de la surface du jeu et les autres nouveautés de cet opus, on fait le point sur ce Catalyst.

Le hack’n slash. Un savoureux genre de RPG, qui évoque aux gamers et aux gameuses de longues heures passées à rosser des liches coriaces et looter des équipements légendaires. Apparu dans les années 80 au cœur du jeu de rôle papier, il s'est rapidement fait une place dans notre univers de prédilection : le jeu vidéo, avec Gauntlet notamment. Il se démocratise vraiment en 1997 avec l'arrivée d'un petit nouveau : Diablo et sa formule novatrice et addictive. Hélas en l'an de grâce 2016, d'aucuns se sont lassés de la franchise, la faute à un troisième épisode jugé trop accessible et coloré. Ces fans inconditionnels se tournent alors vers des studios indépendants, qui sauront leur offrir l'action-RPG qu'ils méritent : mature, vaste, rigoureux.

Grâce à un gameplay éprouvé sur la base de notifications en temps réel, chaque Lifeline développé par 3 Minutes Games rencontre un certain succès. Après un second épisode consacré à une jeune magicienne en quête de vengeance, Lifeline: Enfer Blanc nous met en contact avec un nouveau héros en grande difficulté dans un environnement de glace plus hostile que jamais.

Dans la lutte pour se partager les miettes de Monster Hunter et malgré l'arrivée d'outsiders sérieux comme Tôkiden, la série God Eater s'est très confortablement installée à la 2ème place derrière le géant de Capcom. Même loin derrière les chiffres faramineux de son modèle, elle reste aujourd'hui l'un des jeux d'action les plus populaires de l'archipel. Tout l'enjeu pour Bandai Namco était donc de balayer l'image du banal jeu de chasse et d'offrir une expérience plus complète.

Quelle est la principale différence entre un jeu qui se termine d'un point A à un point B et un jeu qui s'inscrit dans un univers étendu ? Généralement, on s'attache à la continuité de l'univers. Jeu indépendant de son état, LastFight ne déroge pas à la règle.

Source intarissable de nouveaux concepts, les jeux de cartes amusent des millions de joueurs depuis des centaines d’années. Aujourd’hui, même si le tarot de mamie reste une valeur sûre, les grandes franchises se font de plus en plus nombreuses, de Magic à Elixir en passant par les produits dérivés type Pokémon. Si sur table, l’offre est pléthorique du fait de son ancienneté, c’est moins le cas des jeux de cartes virtuels qui sont encore liés à un marché relativement jeune. Bien sûr, nous avons déjà un gros poisson tout droit sorti des studios Blizzard Entertainment qui accapare le devant de la scène et malgré le regard plutôt dubitatif de certains puristes, Hearthstone aura permis aux jeux de cartes d’obtenir l’attention des joueurs et par extension, celles des studios concurrents. C’est ainsi que Jagex, compagnie à l’origine du MMORPG Runescape, s’est lancé dans l’aventure avec son free-to-play maison, Chronicle : Runescape Legends.