Une démarche abordable

Il est tout à fait envisageable de créer son propre GOTY fait-maison ! Nul besoin de passer par la case de l’école gaming pour aboutir votre projet, on vous le dit, mais ce n’est plus vraiment un passage obligatoire pour devenir concepteur de jeu vidéo. Le constat que nous pouvons faire aujourd’hui est simple : c’est la grande facilité d’accès à la documentation, aux tutoriels vidéos ou encore aux plateformes collaboratives pour travailler ensemble. En bref, tous ces éléments qui constituent le développement d’un jeu sont désormais abordables et à portée de main ! On vous prévient, la prochaine étape va probablement vous refroidir.

Le savoir est la clé…

Cela semble logique, mais une phase d’apprentissage en amont est indispensable pour porter à bout votre projet. Votre plus grand ennemi à cette étape, c’est l’abandon. Le déroulement peut sembler compliqué, parfois sans réelles progressions et donc vous décourager. On vous conseille d’y aller étape par étape afin de concrétiser toutes vos idées ! Si la maîtrise des logiciels est intimidante, sachez qu’il est tout à fait possible de développer de nouvelles compétences en apprenant depuis chez vous ! Vous avez la possibilité de vous lancer en douceur sur console avec Dreams par exemple, via l’écosystème PlayStation ! On relève cependant quelques avantages et inconvénients, les voici :

Dreams : la fausse bonne idée ?

Si vous n’avez pas accès à un ordinateur super puissant, vous allez certainement tenter l’expérience Dreams ! Ce logiciel de création lancé par MediaMolecule en 2019, a comme avantage d’être très facile à exploiter et à explorer, en plus d’être jouable à la manette sur grand écran. On comprend très vite les tâches à effectuer, qui sont accompagnées de tutoriels et d’exercices de mise en situation. L’autre avantage, c’est que vous pouvez aussi l'utiliser en VR et avec les PS move, histoire de modeler, et peindre vos éléments 3D directement à l’intérieur du jeu. Tout ça donne envie, mais on vous déconseille de faire tout ça seul.

A plusieurs c’est plus fun…

Si parfois il vaut mieux être seul que mal accompagné, on vous suggère tout de même de privilégier la collaboration dans ce nouveau travail de production. Partagez également vos pratiques, que cela soit avec vos proches ou encore votre communauté. Étant indépendant, le feed-back est essentiel pour comprendre et améliorer certains aspects de votre création. Le partage est un outil majeur dans ce milieu, surtout si vous êtes à vos débuts. Avant tout, l'important c’est de se satisfaire du travail accompli et de constater des progrès !

Ca doit rester un plaisir

Dernier conseil de cette chronique, on vous recommande tout simplement de lâcher prise ! Ce travail doit être un plaisir et non une fatalité. Essentiel pour garder la tête froide et pour rester productif sur le long terme. On vous l’accorde, il s’agit plus d'un mindset que d’un simple conseil, mais c’est important de le rappeler, avec bienveillance ! La création de jeu, c’est du partage, et un bon dosage entre la patience, l’apprentissage, et le plaisir. On vous souhaite bonne chance dans la création de vos travaux et on espère que nos conseils sauront vous encourager (ou vous réconforter) dans les moments les plus difficiles. Bon courage !